آلبوم پکیج 2016 – بسته‌ی نوزدهم

بردیا برجسته نژاد: نگاهی بیاندازیم به چند آلبوم دیگر منتشر شده‌ی در سال 2016.

پ.ن: در معرفی آلبومها هیچگونه ترتیبی، مخصوصا بر اساس زمان انتشار، رعایت نشده است!

Jizue – Story

«داستان» عنوان به گمانم پنجمین آلبوم عزیزان دل، «جیزو»، یک گروه قشنگ ژاپنی در ژانر نو جز است که اساس موسیقی‌شان بر روی پیانو بنا شده و آنقدر خوب هستند دلتان می‌خواهد از خوشگلی ماچش کنید! اینکه به گمانم این پنجمین آلبوم آنها باشد برای این است که من قبل از این چهار آلبوم از آنها شنیده‌ام، برای همین احتمالاً اگر این وسط چیز دیگری منتشر نکرده باشند، این می‌شود پنجمی. آلبومهایشان که فرق خاصی با یکدیگر ندارند، همان موسیقی نو جز که ساختارش بر اساس موسیقی پست راک تعریف شده، اما همه عالی و جذاب و پر از شور و سرخوشی هستند. نتیجه آنکه: با این آلبوم کیف دو عالم را تجربه کنید.

Fates Warning – Theories of Flight

«نظریات پرواز» عنوان دوازدهمین آلبوم یکی از پیشگامان موسیقی پراگرسیو متال، «فِیتس وارنینگ»، محصول 2016 است. شاید اسم آنها برایتان چندان آشنا نباشد. آنها از بزرگانی هستند که دیگر بال و پرشان ریخته، وگرنه در دهه‌ی هشتاد برای خودشان بیا و برویی داشته‌اند. نمی‌دانم چرا برای من آلبوم‌های جدید آنها کمی کسل کننده است! نه اینکه فقط این موضوع متوجه این گروه باشد. جدیداً برایم بزرگانی که یک زمانی جذاب و هیجان انگیز بوده‌اند، بسکه خودشان را تکرار کرده‌اند، بورینگ و تکراری شده‌اند و حوصله‌ام را سر می‌برند. این آلبوم هم یکی از همان آلبومهاست. نتیجه آنکه: اگر آنها را نمی‌شناسید حتماً باید آلبوم را گوش کنید. اگر هم می‌شناسید، خب شنیدن این آلبوم ضرری برایتان ندارد.

Invent, Animate – Stillworld

«Stillworld» که نمی‌دانم باید آن را به چی ترجمه کنم، عنوان دومین آلبوم گروه متالکور آمریکایی، «اینونت، انیمیت»، محصول 2016 است. دو حالت دارد، یا جیغ و فریاد و داد و هوار را دوست دارید و برایتان جذاب است، یا اینکه اعصابتان را از توی جوب پیدا نکرده‌اید که با شنیدن جیغ آن را خراش بدهید! من البته چون بیشتر تمایلم به دسته‌ی دوم است به هیچ وجه نمی‌توانیم با این موسیقی ارتباط برقرار کنم. اما شک نکنید اگر دوستدار ژانر متالکور هستید، حتماً این آلبوم برایتان جذاب خواهد بود. نتیجه آنکه: شما هم حوصله داریدها!

Be’lakor – Vessels

«ظروف» عنوان چهارمین آلبوم گروه ملودیک دث متال استرالیایی «بلاکور»، محصول 2016 است. اینکه موسیقی به این جذابی و خوبی را با وکال هارش خراب می‌کنند جای ناراحتی دارد! یعنی تا قبل از اینکه وکال دهانش را باز کند، از شنیدن آن چیزی که می‌شنوید حسابی کیف می‌کنید، اما وکال هارش کار را خراب می‌کند و باعث می‌شود ارتباطی که خود به خود با آهنگ برقرار کرده بودید، خود به خود از بین برود! نتیجه آنکه: اگر وکال هارش دوست دارید، این آلبوم برای شماست. در هر حال برای من که نیست!

Terra Tenebrosa – The Reverses

«وارونه‌ها» عنوان چهارمین آلبوم گروه عجیب آوانگارد متال سوئدی «ترا تنبروسا»، محصول 2016 است. از موسیقی آوانگارد چیزی به جز عجیب بودن نمی‌توان انتظار داشت. هرچند که این گروه را می‌توان به نوعی در پست هاردکور هم جا داد. اما به هر حال هیچ چیز در موسیقی آنها آن طور که انتظارش را دارید پیش نمی‌رود. فضا سازی‌ها وهم گونه و گنگ است و وکال افکت ناشناخته‌ای دارد، اما نتیجه معمولا برای آلبوم‌های این گروه درخشان از آب در میاد. مطلب دیگری که باید در مورد آنها بدانید این است که اعضای این گروه هم جزو آن دسته از گروه‌هایی هستند که چهره‌ی خود را پنهان و با ماسک موسیقی‌شان را اجرا می‌کنند. نتیجه آنکه: آنها را تجربه کنید. لازم نیست خوشتان بیاید. فقط تجربه‌شان کنید.

آلبوم پکیج 2016 – بسته‌ی نهم

بردیا برجسته نژاد: نگاهی بیاندازیم به چند آلبوم دیگر منتشر شده‌ی در سال 2016.

پ.ن: در معرفی آلبومها هیچگونه ترتیبی، مخصوصا بر اساس زمان انتشار، رعایت نشده است!

Janis Joplin – Janis, Little Girl Blue OST

در سال 2015 فیلم مستندی با عنوان «جنیس، دختر کوچک غمگین» اکران شد که به زندگی هنری یکی از شاخص‌ترین چهره‌های موسیقی دهه‌ی هفتاد، مشهورترین خانم در کلاب بیست و هفت ساله‌ها (هنرمندانی که در سن 27 سالگی از دنیا رفته‌اند)، خانم «جنیس جوپلین»، پرداخته است. این فیلم به کارگردانی امی برگ و با صدا و کلام هنرمند دوست داشتنی، خانم کت پاور، ساخته شده است. به تازگی موسیقی متن این فیلم منتشر شده که شامل 17 ترک به کار برده شده در این فیلم مستند است. آهنگها را می‌توان به دو دسته تقسیم کرد: آثار انفرادی جنیس جوپلین که شامل چند ترک استودیویی و چندین اجرای زنده (از جمله ووداستاک سال 69) است، و همچنین چند آهنگ که در زمان عضویتش در گروه Big Brother & the Holding Company اجرا کرده است. نتیجه آنکه: اگر جنیس باز هستید که حتما این آهنگها را شنیده‌اید. اگر نه، برای ادای احترام به این هنرمند دوست داشتنی، این مجموعه را گوش کنید.

Jeff Buckley – You and I

«جف باکلی» تقریباً بعنوان یک اسطوره در موسیقی شناخته می‌شود. هنرمندی که تنها یک آلبوم منتشر کرد و در سن 30 سالگی غرق شد و از دنیا رفت. همین یک آلبوم شاید کافی بود تا نبوغ او را تا به امروز، که در حدود 20 سال از مرگش می‌گذرد، در یادها نگه دارد. امسال آلبومی با عنوان «تو و من» از باکلی منتشر شده که شامل 10 ترک است: هشت ترک کاور شده با اجرای او که در سال 1993 ضبط شده‌اند، یک دمو از آهنگ Grace (که بعدها در سال 1994 در تنها آلبوم او جای گرفت) و آهنگی با عنوان Dream of You and I که تنها اثر ساخته‌ی باکلی است که تا به امروز منتشر نشده بود. اکثر آهنگهای کاور شده در این مجموعه تحت هیچ شرایطی به زیبایی نسخه‌ی اصل نمی‌رسند و احتمالاً اگر باکلی از دنیا نمی‌رفت، هیچوقت هم فرصت شنیده شدنشان نصیتان نمی‌شد. نتیجه آنکه: این اثر را هم، مانند آلبوم جنیس، برای ادای احترام به هنرمندی که دیگر در بین ما نیست گوش کنید.

Hooverphonic – In Wonderland

«در سرزمین عجایب» عنوان دهمین آلبوم یکی از اولین گروه‌های ژانر تریپ هاپ، «هوورفونیک»، محصول 2016 است. دو بار شنیدن کل آلبوم طول کشید تا متوجه‌ی دلیل اینکه چرا از شنیدنش لذت نمی‌برم بشوم! این آلبوم صدای «نومی ولفز» را کم دارد!. ولفز در سال 2008 جایگزین «گیک آرنارت» شد و در سه آلبوم نیز حضور داشت. اما اینطور که به نظر می‌رسد ولفز اواسط سال 2015 از گروه جدا شده و آلبوم جدید فقط با حضور دو عضو اصلی گروه، بدون فیمیل وکالیست، ساخته و ضبط شده است. همین امر باعث شده که این آلبوم بر خلاف آثار قبلی این گروه چندان چنگی به دل نزند و آن تاثیر همیشگی را نداشته باشد. نتیجه آنکه: شنیدنش ضرر ندارد. اما این هوورفونیک، آن هوورفونیکی نیست که می‌شناسید.

Sarah Neufeld – The Ridge

«برآمدگی» عنوان سومین آلبوم سولوی هنرمند و ویالنیست کانادایی، خانم «سارا نیوفلد»، محصول 2016 است. ایشان را حتما می‌شناسید! اگر نه، لابد نام گروه پست راک کانادایی «Bell Orchestre» که ایشان در آن عضو هستند را شنیده‌اید. اگر باز هم نه، دیگر حتما گروه مشهور «Arcade Fire» که سارا نیوفلد مدت زیادی در آن نوازنده‌ی ویالن بود را می‌شناسید. خانم نیوفلد با آلبوم جدید خود مرزهای موسیقی در دو گروه خود را شکسته و قدم به فضای نئوکلاسیکال و مدرن کلاسیکال گذاشته است. موسیقی این آلبومِ بدون وکال، سحر انگیز و جادویی است. شنیدنش روحیه و شرایط خاصی را می‌طلبد. آن انتظار همیشگی و طنین روح نواز را از ویالن انتظار نداشته باشید! اینجا کمی ماجرای این ساز متفاوت است. نتیجه آنکه: این آلبوم را حتما مزه مزه کنید.

Esperanza Spalding – Emily’s D+Evolution

پنجمین آلبوم خواننده و هنرمند جز فیوژن آمریکایی و بیسیست چیره دست، خانم «اسپرانزا اسپالدینگ» با عنوان Emily’s D+Evolution محصول 2016 است. به شخصه علاقه و ارادت خاصی به موسیقی جز دارم و بنظرم یکی از اصولی‌ترین ژانرهای موسیقی است که می‌توان از آن لذت برد. اسپرانزا اسپالدینگ و به کل موسیقی جز فیوژن و کانتمپروری جز حکایت جداگانه‌ای دارد. ارتباط بر قرار کردن با آن برایم چندان راحت نیست و نمی‌توانم آن طور که لازم است از شنیدنش لذت ببرم. این آلبوم و کلاً آثار این هنرمند و این ژانر ‌خارج از آن چیزی است که با ذائقه‌ی من جور در بیاید. نتیجه آنکه: طعم آن را بچشید. دوست داشته باشید یا نه مهم نیست، مهم این است که با طعم جدیدی آشنا خواهید شد.

Adrian von Ziegler / Nadine Shah / True Widow

بردیا برجسته نژاد:  حیف است این سه آلبومی که این اواخر منتشر شده‌اند را از دست بدهید. اگر لینک دانلود آلبومها را پیدا نکردید سری به اینجا بزنید.

Adrian von Ziegler – Feather and Skull

آدرین ون زیگلر را نمی‌توان دست کم گرفت. این هنرمند 23 ساله‌ی سویسی در رزومه‌اش، به اندازه‌ی سالها تجربه، آلبوم منتشر شده دارد. سال 2012 بود که در کمال ناباوری چهار آلبوم مفصل و کامل از او منتشر شد: آلبوم Mortualia با 14 ترک، آلبوم Odyssey با 21 ترک، آلبوم Starchaser با 18 ترک و آلبوم Spellbound با 17 ترک. بله! 70 ترک در 4 آلبوم، برای یک سال! و چند هفته پیش او بعد از فقط 3 سال فعالیت دهمین آلبوم خود با نام Feather and Skull را روانه‌ی بازار کرد. ژانر او ترکیبی از موسیقی Celtic و Gothic، آنهم با چاشنی موسیقی Neoclassical است. چیزی که با وجود تمام مدرن بودنش رنگ و بوی موسیقی اصیل اسکاندیناوی را در خود حفظ کرده است. موسیقی بدون کلام زیگلر، با آن نوای دل نشین و زیبا، می‌تواند در تمام روز در گوشتان نجوا کند، می‌تواند چنان شما را در خود غرق کند که شروع و پایانش را چندین بار به هم بچسبانید و آلبوم را از ابتدا تا انتها دوباره گوش کنید. زیگلر انباشته از ملودی و غرق در موسیقی‌ست. این آلبوم جدید هم مانند آثار قبلی‌اش حماسی و خارق‌العاده است. از دستش ندهید که می‌تواند تبدیل به بخشی از زندگی‌تان شود.

Nadine Shah – Love Your Dum and Mad

اولین آلبوم هنرمند تازه کار انگلیسی، نادین شاه، چندین هفته قبل از انتشارش حسابی علاقه‌مندان ژانر ایندی را سر ذوق آورده بود. نادین شاه، با اصلیت نروژی و پاکستانی، پیانیست جوانی‌ست که پیش از این خواننده‌ی موسیقی جز بود و در دوران نوجوانی‌اش در خانه قدم می‌زد غزل به زبان اردو می‌خواند. اما در اولین آلبوم منتشر شده‌اش تصمیم گرفته چیزی شبیه به کیت بوش باشد تا نورا جونز. موسیقی او حلقه‌ی تکراری‌ست که تنها با صدای او رنگ و بو می‌گیرد. این آلبوم به نوعی تقدیم شده به دوست پسر نادین شاه و دوست صمیمی‌اش، کسی که طرح روی جلد آلبوم را نقاشی کرده است. دو عزیزی که هر دو در طول ساخت آلبوم بر اثر خودکشی از دنیا رفته‌اند. دو فاجعه که باعث شده تمامی ترانه‌های آلبوم اشاره به عشق و تاثیر جبران ناپذیر گذشته بر آینده داشته باشند. فضای حاکم بر آلبوم سنگین‌تر از آن چیزی‌ست که بتوان منکرش شد. صدای خاص نادین شاه حال و روزتان را دگرگون می‌کند. نمی‌توانید جادوی صدایش را بشنوید (بعنوان مثال در All I Want) و تحسینش نکنید. برای آنهایی که دوستدار Female-Vocalist هستند شنیدن این آلبوم توصیه می‌شود.

True Widow – Circumambulation

گروه سه نفره‌ی True Widow برخواسته از تگزاس است و تگزاسی بودن یکی از خصوصیتهای ویژه‌ی موسیقی آنهاست. موسیقی آنها با تاریکی، سنگینی و تلفیق رویا و واقعیت شناخته می‌شود. با تمپوی آهسته اما سنگین و ملودی خسته اما پرقدرت. یعنی همان چیزی که سالهاست گروه Earth و Sonic Youth را بخاطرش دوست داریم. اولین آلبومشان در سال 2008، همنام با اسم گروه، اثری باشکوه در ژانر Shoegaze و Stonegaze بود و دومین کارشان با عنوان نه چندان کوتاهAs High as the Highest Heavens and From the Center to the Circumference of the Earth  آلبومی به مراتب جا افتاده‌تر از اثر قبلی بود. به تازگی آنها سومین آلبومشان با نام Circumambulation (معنی این کلمه به ترسناکی قیافه‌اش نیست! یعنی طواف) را منتشر کرده‌اند. این آلبوم می‌تواند موسیقی متن یک عصر شما، در حالیکه تفنگی به کمرتان آویزان است و سیگاری گوشه‌ی لبتان دود می‌کند، و البته فراموش نکنید: تمام این فیلم اسلوموشن نمایش داده می‌شود. این آلبوم علاقه‌مندان هر ژانر موسیقی را راضی نگه می‌دارد.

Ólafur Arnalds – Living Room Songs

پیش از این دربارهء اولاف آرنالدز به اختصار (اینجا) صحبت کرده ام. این را گفته بودم که احتمالا آجری، میله ای، گلدانی، روی سر اولاف افتاده است که به ناگهان از پشت درامز موسیقی هوی متال بلند می شود و خودش را پشت پیانو و موسیقی امبینت پیدا می کند. اولین آلبومش در سال 2007 با نام Eulogy for Evolution با سه EP همراه شد که تقریبا هر کدام به فاصلهء یک سال منتشر شدند. در سال 2010 دومین آلبوم او به بازار آمد و کم کم نام این هنرمند ایسلندی در ژانر نئوکلاسیکال و اکسپریمنتال به گوش همه رسید. حالا اولاف آرنالدز حرکت جالبی را که دو سال پیش انجام داده بود را دوباره تکرار می کند.

آلبوم جدید «آهنگهای اتاق نشیمن» نام دارد. این طور که بنظر می رسد آلبوم جدید همان راه EP سال 2009 یعنی Found Songs را ادامه می دهد. آلبوم در اتاق نشیمن خانهء آرنالدز با حضور دوستانش بعنوان نوازنده و تماشاچی ضبط شده است، هر آهنگ در یک روز. در نهایت شما با آلبومی مواجه هستید که شامل 7 آهنگ است که در هفت روز اجرا و ضبط شده اند. از اجرای تمامی آهنگها فیلم گرفته شده و فایلهای MP3 و فیلم هر آهنگ نیز در سایت مخصوص آلبوم بصورت رایگان جهت استفاده گذاشته است.

فضای آهنگها جدا از تمامی هنر و استعداد آرنالدز در ارائهء موسیقی نئوکلاسیکال، صمیمانه تر و دوستانه تر از سابق بنظر می رسد. البته این می تواند تاثیر گرفته از دیدن ویدئو ها یا اطلاع از نحوهء ضبط آلبوم باشه، اما اینبار یک چیزی در موسیقی او فرق می کند، چیزی که شاید بتوان از آن برداشتی متفاوت از کارهای قبلی او داشت. با وجود آنکه پروسه ساخت و ضبط این آلبوم مانند Found Songs است، اما شاید بتوانید خیلی روشن و مشخص تفاوت روح دو اثر را احساس کنید. شما هم مطمئناً از شنیدن این آهنگها لذت خواهید برد.

سایت مخصوص دانلود آهنگها و دیدن فیلمهای Living Room Songs

Ólafur Arnalds – …And They Have Escaped the Weight of Darkness

 

میخوام یکی از نوابغ عالم موسیقی رو بهتون معرفی کنم . اولاف آرنالدز ، هنرمند جوان و ٢٣ سالهء ایسلندی ، فعالیت خودش رو با نوازندگی درامز در گروه های Fighting Sh!t و Celestine شروع کرد. اولاف جوان همون زمانی که 16 – 17 سال بیشتر نداشت با گروه آلمانی Heaven Shall Burn و گروه انگلیسی 65daysofstatic هم همکاری کرد. اولاف در سن 20 سالگی یعنی سال 2007 اولین آلبوم خودش به اسم Eulogy for Evolution رو منتشر کرد که اثری بی نظیر و منحصر بفرد در ژانر Neo-Classical به حساب میاد. همین آلبوم اولاف رو به شهرت فراوانی رسوند تا جایی که این هنرمند 20 ساله تبدیل به یکی از قویترین هنرمندان Experimental شد. در دو سال بعد اولاف سه EP منتشر کرد و هفتهء پیش دومین آلبوم اون به اسم And They Have Escaped the Weight of Darkness روانه بازار شد.

موسیقی اولاف آرنالدز با روح شما بازی میکنه ، شما رو از روی زمین بلند میکنه و به پرواز در میاره ، ترکیب زیبا و جادویی موسیقی کلاسیک با الکترونیک به نوعی از موسیقی Neo-Classical و Experimental رسیده که شما رو توی خودش غرق میکنه. شنیدن این آلبوم رو به همتون توصیه میکنم.

دانلود آلبوم And They Have Escaped the Weight of Darkness از Ólafur Arnalds